Warm-up: adquirir vocabulario básico
La unidad formativa incluye 40 horas dedicadas a crear en los participantes la homogeneidad de conocimientos necesaria para las posteriores etapas de aprendizaje. Las lecciones planificadas permiten a los estudiantes, según sus orígenes, llenar algunos vacíos básicos en administración, economía, métodos cuantitativos, sociología y diseño. Dada su diferente procedencia, los alumnos, de acuerdo con el director del Máster, podrán decidir asistir a la totalidad o parte de las clases programadas. Esta unidad de formación no incluye evaluaciones finales de aprendizaje.
Quantitative Tools & Project Tools: desarrollar habilidades cuantitativas y de proyectos
El plan docente se divide en 20 horas: implica el uso de las plataformas Excel, Powerpoint y Canva y tiene como objetivo crear y desarrollar las herramientas cuantitativas y de diseño indispensables para abordar los contenidos de los cursos especializados del Máster correspondiente. Las lecciones se dividen en enseñanza básica y avanzada en relación con la formación a la que pertenece cada alumno. Habrá ejercicios y pruebas escritas por parte de los alumnos.
Fashion Pillars: conoce la estructura del sector de la moda y las herramientas de trabajo
La unidad formativa incluye 140 horas dedicadas al conocimiento de la estructura del sector de la moda, las empresas que lo caracterizan, los diferentes modelos organizativos, estrategias empresariales y tipos de materiales y productos. También tiene por objeto la transferencia de técnicas y herramientas operativas para la planificación y organización de actividades y para la investigación y tratamiento de datos cualitativos y cuantitativos del mercado.
En las 140 horas previstas en Fashion Pillars hablaremos de:
Project Management
La asignatura Project Management de Moda tiene como objetivo dotar al alumno de las metodologías básicas de Gestión de Actividades y Procesos (Planificación, Timing, Objetivos, Recursos, Responsabilidades, Salidas, Relación Costo/Beneficio) aplicables a los diferentes tipos de proyectos característicos del sector Moda ( Área de Marca y Producto, Área Retail y Comercial, Área de Investigación y Comunicación). Los contenidos sobre metodologías y herramientas irán acompañados de contenidos organizativos (características del director del proyecto, motivación del equipo, marketing del proyecto) que permitan una correcta contextualización en la empresa.
Fashion Business Models
El curso tiene como objetivo presentar un panorama general de los diferentes Modelos de Negocio dentro de las industrias de la Moda y el Lujo, desde una perspectiva estratégica de las Marcas de Lujo, Marcas de Diseño, Marcas Industriales y Comerciales, hasta la gestión del posicionamiento en el sector de la moda y de los diferentes aproximaciones a la gestión de la creatividad, desde la identidad estilística hasta las diferentes estrategias de producto. El curso se centrará en las palancas que las empresas pueden implementar de manera diferente en términos de comunicación, imagen e identidad comercial.
Research Methods & Trends
El curso tiene como objetivo ofrecer una visión amplia de los diferentes métodos y herramientas de investigación útiles para investigar los mercados y consumidores de la moda. Investigación de metadiseño e investigación de tendencias: los procesos, herramientas y artefactos que caracterizan la investigación en el campo del diseño de moda (investigación del cielo azul, investigación visual, investigación de productos). Herramientas y fases de la investigación: del brainstorming al concepto de colección. Investigación sociocultural y de escenarios a través del coolhunting: métodos de investigación sociocultural (social research, desk research, coolhunting). Herramientas y fases de investigación: del brief al informe. Actores del análisis de tendencias: empresas de moda, agencias de investigación, autónomos. Investigación de marketing cualitativa y cuantitativa: análisis de escritorio y análisis de campo (grupos focales, encuestas, insights de clientes de comunidades en línea). Diferencia entre usar datos primarios y datos secundarios. Diferencia entre la investigación de mercados exploratoria y la investigación de mercados confirmatoria. Posteriormente, se introducirá una visión general y explicación de las principales tendencias, sus procesos de difusión, contenidos y previsiones, centrándose tanto en la moda como en industrias no afines.
The Italian Fashion System
El curso Italian Fashion System tiene como objetivo proporcionar una visión general inicial del sector de la moda (cadena de suministro de moda, actores clave en el sistema de moda, ciclos estacionales) y los modelos de comportamiento de las empresas de moda (estrategias de producto, mercado, productivas, comunicativas), con un énfasis particular en la relación entre los procesos creativos y los procesos de gestión. Además, se explorarán los principales modelos operativos del sector, también en relación con los diferentes posicionamientos del producto en el mercado: el modelo programado, el modelo prêt-à-porter, el modelo de producto continuo, los modelos híbridos. Se prestará especial atención a la adquisición de un primer vocabulario específico del sector, caracterizado por terminologías y lenguajes propios, cuyo dominio es fundamental para empezar a adquirir conocimientos y comprensión.
Fashion Marketing & Brand Management
El curso Fashion Marketing & Brand Management tiene como objetivo introducir a los estudiantes en las principales técnicas de marketing en el campo de la moda y en el marco del proceso de formulación, implementación y seguimiento de la identidad y el posicionamiento de la marca. Este proceso identifica dos áreas de aplicación diferentes pero conectadas: la primera tiene como objetivo el conocimiento de la estructura y las pautas de las que se derivan los procesos de marketing operativo "sensible a la marca"; el segundo tiene como finalidad la gestión directa de las marcas como recursos estratégicos intangibles, los cuales están conectados a procesos de gestión específicos. El curso se formuló dentro de tres áreas de aplicación diferentes pero conectadas: la gestión y el diseño de la marca como recurso intangible; la estructura y lineamientos de los procesos operativos; la perspectiva sociológica de la marca.
Fashion History
Desde el modernismo, que celebra el arte y la moda, hasta el tercer milenio, el curso pretende ofrecer un recorrido histórico a través de las principales transformaciones de la moda. Específicamente: los "locos años veinte"; art déco y estética maquinista; el surgimiento de mujeres “couturier”: Madeleine Vionnet, Elsa Schiaparelli, Gabrielle “Coco” Chanel; el cine y la moda de Hollywood en la década de 1930; la década de 1950 y el existencialismo; la década de 1960: optimismo, arte "pop" y moda callejera londinense; 1970: punk y antimoda en las calles de Londres; los 80 y el pluralismo de la moda; 1990; postmodernismo y globalización en el tercer milenio.
Digital Fashion
Preparando a los nuevos profesionales de la moda para la innovación digital. Una visión de 360 grados sobre cómo la evolución digital está impactando a las empresas de moda, lujo y estilo de vida, a través de los diferentes procesos: desde el desarrollo del producto y la cadena de valor, hasta la comunicación y la omnicanalidad, llegando a las formas más avanzadas de monetización y las nuevas fronteras de los NFT, metaverso y gestión de contenidos digitales.
Fashion Processes: saber gestionar los procesos de creación y desarrollo de productos
La unidad formativa incluye 180 horas dedicadas a los principales procesos de mejora y promoción de la identidad de marca, implementación y gestión de procesos de desarrollo de productos de moda.
Brand Design & Product Design
El enfoque docente del módulo es innovador e interactivo ya que aborda los procesos de decisión y negocio de la gestión de marca de forma sinérgica y transversal, poniendo en práctica las diferentes áreas de la creatividad en una empresa de moda. Las lecciones se alternan con discusiones de casos, reuniones con representantes del mundo empresarial, ejercicios y trabajo en grupo. Los contenidos se desarrollarán a través del cruce de diferentes campos de investigación, tales como: “la cadena de valor” de las marcas; los valores comunicativos de la marca; extensión de marca (vertical y horizontal); de tercero a sociedad; creatividad y licencias; personalización del producto; identidad de la tienda; los valores de la marca, su ADN y su identidad estilística.
El curso introducirá el proceso de diseño de moda y el proceso de desarrollo de producto, identificando actividades relacionadas con la organización y gestión de procesos creativos. Cada fase del proceso de desarrollo se explora en profundidad: desde las actividades de investigación y creación de escenarios hasta los pasos técnicos del proceso de desarrollo e ingeniería.
Communication Design
El módulo combina moda y comunicación: estas dos áreas siempre han trabajado juntas para transmitir un estilo, una marca o un producto único. El curso tiene como objetivo proporcionar a los estudiantes una perspectiva clara sobre las peculiaridades de la industria de la moda, con referencia a la gestión de la comunicación. El curso consta de dos partes: la primera tiene como objetivo explorar, junto con los estudiantes y a través del estudio de casos históricos, las razones y efectos de las estrategias de comunicación utilizadas en el sistema de la moda actual, con especial referencia a las herramientas de comunicación y a las marcas. -Estrategias a nivel y a nivel de producto. La segunda parte tiene como objetivo explorar las herramientas visuales y los artefactos típicos utilizados para comunicar colecciones y productos a objetivos comerciales y compradores.
Fabrics, Materials & Technologies
El objetivo de la unidad es proporcionar una visión general del conocimiento sobre los materiales y sus usos. El desarrollo tecnológico y la innovación de los últimos años han puesto a disposición una gama de tejidos comúnmente utilizados para la confección: desde fibras hasta hilados, tejidos e hilado, así como cuero y materiales accesorios. Los estudiantes toman conciencia de las distintas fases del procesamiento textil, la preparación de un almacén de tejidos y las definiciones más comunes. El objetivo es la creación de un archivo inicial personal y con capacidad de búsqueda, que será una herramienta útil para los perfiles profesionales que trabajan en el desarrollo de productos.
Merchandising & Pricing
Este módulo introducirá a los estudiantes en el proceso de gestión de comercialización. En particular, analizaremos la interacción entre la gestión del valor de marca, su traducción en estrategias de producto y estrategias de posicionamiento a través del precio. Durante el curso se abordarán algunas cuestiones específicas como: ¿cómo definir y equilibrar la gama de productos? ¿Cuáles son las principales estrategias de fijación de precios y posicionamiento? ¿Cuál es el papel de los Merchandisers y las interacciones en la cadena de valor? ¿Cómo se generan las estrategias de producto? ¿Cómo planifican y gestionan las empresas las diferentes carteras de productos? ¿Cómo interactúan los códigos de productos icónicos con los códigos de temporada/tendencias? Durante el curso también se propondrá un ejercicio como ejemplo de elaboración de planes de merchandising.
Line Building & Collection Design
Este curso se centrará en el proceso de desarrollo de la colección, comenzando desde las fases de construcción de la línea. En sinergia con el curso "Merchandising y Precio", los estudiantes aprenderán a construir y presentar líneas de productos para mercados objetivo identificados, teniendo en cuenta diferentes variables: estilo, surtidos, timing, integrando casos reales de marcas de moda y lujo, para comprender cómo traducir los códigos de marca en sistemas coherentes, desde cápsulas hasta colecciones de temporada.
Fashion Trends
A través de un estudio detenido de nuevos escenarios, el proyecto del curso será un terreno fértil para la creatividad, con foco en los procesos, metodologías y casos reales de caza de tendencias y previsión de moda. El curso se organizará para permitir la comprensión de las etapas preliminares del desarrollo de una colección y la intersección multidisciplinaria entre creatividad y marketing, con el fin de desarrollar un sistema de conceptos, desde el producto hasta la colección.
Entrepreneurship & Start-Up Planning
Este curso tiene como objetivo presentar a los estudiantes cuestiones relacionadas con el proceso de iniciar un nuevo negocio y comprender los principales "elementos básicos" necesarios para crear una puesta en marcha y un proceso de planificación empresarial realista: desde la identificación de oportunidades empresariales hasta herramientas de análisis. , la formulación de estrategias y posicionamiento, la definición del modelo de negocio, la definición de financiación y previsiones económicas, hasta el "elevator pitch" final. En general, el curso se centra en los principios y resultados lean en términos de maximizar la creación de valor.
El curso incluye conferencias, sesiones de práctica y exámenes finales.
Curiosity
El módulo se dividirá en una serie de seminarios para proporcionar una visión amplia de la evolución sociocultural de la moda, con algunas ideas interdisciplinarias importantes sobre las principales marcas italianas. También se prestará especial atención a algunos fenómenos contemporáneos significativos como la difusión de tendencias globales, la hibridación de estilos, el nacimiento de nuevas formas de producción y estilos de consumo sostenibles, el éxito de nuevos métodos de comunicación vinculados a los nuevos medios.
Field Projects
Está prevista la realización de dos proyectos, cada uno con una duración de cinco semanas a tiempo completo, coordinados por un equipo multidisciplinar de profesores. Cada módulo consiste en la elaboración de un proyecto sobre un caso real proporcionado por empresas líderes implicadas directamente por el profesorado en la enseñanza de la experimentación. A partir del resumen del proyecto proporcionado por la empresa, el equipo trabajará para crear una propuesta que dé respuestas factibles a los objetivos definidos por la empresa junto con los docentes. El objetivo es llegar a proyectos integrados que identifiquen estrategias de marca, producto, retail y comunicación con un alto contenido de innovación y apegadas a la realidad de la empresa cliente, simulando procesos de trabajo lo más cercanos posible a la realidad de los contextos profesionales. La evaluación de esta fase tiene lugar al final del curso de formación presencial, mediante la presentación colectiva del trabajo realizado. Los proyectos serán discutidos por una comisión integrada por los docentes del módulo y evaluados en presencia de representantes de las empresas involucradas. Las empresas tendrán la posibilidad anticipada de seleccionar entre los alumnos potenciales becarios para la fase final del máster.
Empowerment & Career Management
El módulo está dirigido a proporcionar las competencias necesarias para afrontar los procesos de selección de empresas, tanto en contextos de prácticas como de inserción en el mercado laboral. Durante el módulo, los alumnos se pondrán en contacto tanto con Head Hunters especializados en los sectores de la moda y el diseño, como con los responsables de la selección de las empresas más importantes y significativas que operan en el sector de la moda, con el fin tanto de comprender la dinámica de la selección, y potenciar su perfil profesional.
Pasantía
La pasantía representa una de las experiencias más calificativas del máster; coordinado por el Director del Máster, consiste en experimentar, en el contexto de una empresa, las habilidades aprendidas durante el Máster, sobre la base de un proyecto de formación acordado conjuntamente por el Milano Fashion Institute y la empresa anfitriona.
Idioma italiano
El módulo está dirigido a la introducción del idioma italiano para estudiantes internacionales. El objetivo didáctico es la comprensión de las formas más comunes de interacción y comunicación, tanto en la vida cotidiana como en el contexto profesional. Los alumnos se dividirán en dos cursos paralelos, previa realización de una prueba de evaluación preliminar, para identificar el nivel inicial de conocimiento del idioma:
Nivel intermedio de italiano B1, diseñado para proporcionar a los estudiantes las habilidades necesarias para realizar una entrevista de trabajo en el idioma italiano, introducir el vocabulario básico de la industria de la moda y poder trabajar con éxito en un entorno laboral italiano.
Al final de los cursos, los estudiantes se enfrentarán a un examen final. Después de aprobar el examen, los estudiantes tendrán la oportunidad de obtener el certificado PLIDA (B1), reconocido internacionalmente, que confirma el dominio del italiano como lengua extranjera de acuerdo con los seis niveles del Marco Común Europeo.
